Camera:MAMIYA C330 / Film:KODAK Ektacolor PRO 160 / Lens:SEKOR 80mm f2.8
HOLGA 120真的是超久不見，最近一次用是拍去年因花博而暫時關閉的台北市立兒童育樂中心。
距離上次使用已經有一年以上，前幾天我心血來潮又把它拿出來按按拍拍看有沒有壞掉。
擺在矮櫃上那麼久，上頭都佈上一層薄薄的灰塵了，不過這就是它厲害的地方，不怕受潮跟發霉。
身為一部TOY CAMERA是很辛苦的，因為它不能進到防潮箱裡佔用到其他大哥的位置。
在這樣嚴苛環境及精神層次的蹂躪下它依然可以進行拍照的動作，著實讓人千萬佩服。
雖然秉著打死不用LOMO L-CA的精神，但是同時擁有這台兩台並不衝突啦!
主要是它們差異頗大，不管是用的底片上還是對焦曝光上都有很大的不一樣。
相較下L-CA在拍攝上會有較大的彈性，像是夜晚使用便可感受到兩者差異如天堂和地獄一般。
L-CA晚上有光圈2.8可用，但是HOLGA 120不一樣，就算最大只有光圈8你也要給我硬上才行。
這是HOLGA 120缺點，優點是採用F8和F11泛焦的方式，所以眼睛就算被戳瞎也可以對到焦。
另外一個麻煩的就是快門固定1/100，所以底片最好是採用ISO 400，不然天氣糟一點就玩完啦!
既然是玩具相機，不管是要正經八百的拍，還是要看到黑影就開槍的亂拍都可以。
當然被不認同LOMO正經的拍攝者給堵到一定又是一陣撻伐聲，什麼LOMO風格，LOMO精神，我呸~
也沒錯啦! LOMO風格說穿了就是享受影像上的不完美卻帶有另類的視覺美感，通常以重曝跟正片負沖表現。
而四周暗角是其特色，以HOLGA 120的暗角他是屬強迫中獎，設計上就是一定會有暗角，想說不都沒得商量。
至於LOMO精神這個就很耐人尋味，或者說是很好笑，這是很模糊衝突的地帶，去談LOMO精神是沒啥意義的。
以下是HOLGA 120採F8或F11，B快門曝光8至15間的影像。
Camera:HOLGA 120 GCFN / Flim:KODAK Ektacolor PRO 160 / Lens:OPTICAL 60mm F8
很多人說LOMO不要想拍就是了，如果是這樣想那你就準備等死吧! 我就是要想，不然死LOMO你是想怎樣?
影像是要經過思考，沒有那種頭腦放空就可以拍到好照片的道理，沒錯~重曝是需要思考和計畫性的。
不管是曝光所需的秒數，還是接下來重曝要用的方式都是要經過思考，唯一不能完全掌控的就是影像結果。
例如肉圓看徐乃麟的至尊百家樂都會看到睡著，送她回家路上對路燈進行第二次曝光，然後期待影像的結果。
結果得到意外的影像是不要再睡了，這麼晚要準備回家了，不然就把妳電醒。
當然也要來玩一下電流式的曝光，表現方式很容易。因為單手持相機，唯一要注意的就是騎車不要太快。
一定要非常注意自身的安全，有危險時務必拋棄手上的相機，因為不心疼，趕緊迅速恢復安定的騎乘操縱感。
雖然有可能砸到人被告傷害罪，但不要跟自己的生命過不去，運用此拍攝效果請務必小心或請後座的人幫忙。
如果非得一個人上陣，後座請淨空不要有任何生命反應的物體乘坐在上面。
喜歡的事物結合在一起，這種重曝方式最簡單，但是效果出來不一定跟自己想的一樣。
就是這邊曝一張那邊曝一張的方式來進行，還好這張的重點有出來，跟預期的差不多。
這個就是平常看到的畫面組合，很生活化的影像，很容易上手不管是誰都拍得出來。
一張是我家可愛阿咪在床邊等待我關燈睡覺的畫面，另一張則是有點像男性書刊的的影像。
那一本是蜷川實花在上海拍的攝影集，放在我床頭櫃上，閒閒沒事可以拿來翻翻看看。
很多人看蜷川實花影像都覺得有種很艷麗絢麗的感覺，但她帶給人的濃豔感只是重點之一。
重點是色彩分配，大部分著重與紅綠藍黃四色，蜷川實花早期是拍黑白底片。
所以黑白底片上如何運用紅綠藍黃四色濾鏡她一定很了解，而這些濃豔的彩色影像即使轉成黑白影像
也能是個作品且保有黑與白之間明暗漸層的細節，所以看蜷川實花如何運用紅綠藍黃四色是相當有趣的一件事。
濃豔的概念就是黑白底片中的反差對比，而那些黑與白之間要填上什麼色彩就由紅綠藍黃四色去搭配。
所謂的蜷川式色彩就這樣產生了，大概吧! 我推測的，哈哈~
可愛臉圓圓阿咪，這就是很單純的一次曝光，阿咪頭動了一下晃到了，這是9秒曝光記錄下的畫面。
令人驚訝是HOLGA 120中央畫質雖然有一點矇，但好像還不算太差，得到這樣的結果算是不錯了。
不是說HOLGA 120有多神，除了光圈縮到8還有暗角做不到外，這些畫面在其它有重曝跟B快的相機都辦的到。
既然如此幹嘛還要HOLGA 120? 唉~也沒什麼啦! 純粹就想玩罷了，難道不能來點不一樣的嗎?
moon river 